Use a criatividade: como fotografar retratos abstratos

A abstração da figura humana assumiu várias formas ao longo da história da arte, desde as formas cubistas de Picasso às esculturas de Henry Moore. Na fotografia, um retrato abstrato pode oferecer-nos uma realidade diferente dos rostos e corpos quotidianos que estamos habituados a ver. Não existem regras, não há necessidade de nitidez ou precisão. Em vez de captarmos uma representação precisa dos nossos motivos, podemos canalizar conceitos e emoções através das nossas imagens. É também um excelente teste às nossas capacidades de usar uma câmara e uma oportunidade para experiências e brincadeiras infinitas.

Porque não criar padrões de luz e sombra interessantes no seu motivo? Tudo do que precisa é de um objeto com fendas ou orifícios para permitir a entrada da luz. Estes tipos de bloqueadores de luz são chamados de "gobos" (abreviatura de go-betweens). É provável que consiga encontrar vários itens na sua casa que satisfaçam os requisitos para esta tarefa. Cobertores, proteções de irradiadores, persianas de janelas com ripas, coadores ou até mesmo ramos de árvores ou mesas de jardim em metal no exterior poderiam ser um bom adereço. Aqui, utilizámos um modelo com um padrão de mandala circular. É claro que também é possível criar os seus próprios gobos personalizados com um pedaço de cartão e um x-ato.

O segredo para criar sombras bem definidas com o seu gobo é utilizar uma fonte de luz com contornos rígidos. A luz solar direta é ideal, mas também pode utilizar uma lanterna, uma lâmpada ou um Speedlite. Quanto mais pequena for a fonte de luz, mais intensas e nítidas serão as sombras. Aproxime o gobo tanto quanto possível do rosto e, se estiver a utilizar luz artificial, afaste a fonte de luz e desligue todas as outras luzes. O bom dos retratos abstratos é que não necessita necessariamente de um kit de nível profissional para captar fotografias de qualidade. Uma DSLR adequada para principiantes, como a Canon EOS 850D com uma objetiva de kit ou objetiva para retratos, seria ideal. No que diz respeito às definições da câmara, utilize o modo de prioridade à abertura (Av) e tente adicionar uma compensação de exposição negativa de um ponto ou dois para que as sombras fiquem profundas e bonitas.

Os espelhos podem evocar sentimentos fortes sobre a personalidade e identidade, pelo que são o adereço ideal para adicionar a retratos abstratos. Ao trabalhar com espelhos, o desafio recai sobre conseguir os ângulos certos e posicionar o motivo no reflexo. Também tem de escolher entre focar a figura refletida ou o espelho em si, uma vez que os dois estarão em diferentes planos de focagem. Se pretender que ambos fiquem nítidos, tente utilizar uma abertura estreita, como f/16, uma vez que lhe permite expandir a sua profundidade de campo.

Utilizando um espelho, pode fotografar uma grande variedade de imagens abstratas, experimentar autorretratos e criar ângulos. Se tiver um pequeno espelho de mão, pode pedir que o seu motivo o segure perto do rosto, fazendo um retrato surreal. Em alternativa, pode utilizar mais do que um espelho grande e criar o efeito de infinito de uma imagem interminável.

Enquanto vivenciamos a realidade de um momento para o outro, uma câmara é capaz de captar diferentes extensões de tempo numa só imagem. Uma exposição longa permite-nos aumentar a nossa velocidade do obturador para todos os tipos de efeitos abstratos, e um dos mais apelativos é a pintura com luzes.

Ao mover uma fonte de luz, como uma lanterna colorida em torno de uma cena durante uma exposição de vários segundos, é possível criar rastos de luz deslumbrantes. Para criar retratos pintados com luz, tem de fotografar numa sala escura (não precisa de estar totalmente às escuras), peça ao seu motivo para se manter o mais estável possível e coloque a sua câmara num tripé. As definições de exposição corretas dependem da força das lanternas e de qualquer luz ambiente, mas um bom ponto de partida é o modo Manual (M) com velocidade do obturador a 13 segundos, abertura f/16 e ISO 100. Prima o obturador e, em seguida, comece a acenar com a lanterna ou outras fontes de luz à volta do motivo em linhas suaves e fluidas para pintar com luz. Tente pintar tanto à frente como atrás do motivo para aumentar a profundidade do efeito, e tente apontar a sua lanterna na direção do rosto para iluminar também esse elemento. Lembre-se de fazer tudo isto a partir da lateral para que não seja incluído na imagem final.

As superfícies translúcidas são ideais para retratos abstratos. Colocados entre o motivo e a câmara, o vidro fosco, a seda fina ou qualquer outra superfície semiopaca irá ocultar os detalhes, mas deixar a impressão do rosto, resultando em retratos de beleza etérea. Experimente colocar o motivo num dos lados da janela, voltado para a luz, e, em seguida, fotografe a partir do lado oposto do vidro. Experimente com o ponto de focagem – poderá querer focar a superfície para que o rosto atrás fique desfocado. Uma pulverização de água no vidro pode criar um ambiente melancólico maravilhoso, especialmente ao fotografar num dia nublado.

O modo de exposição múltipla da sua câmara Canon permite-lhe combinar duas ou mais fotografias para criar imagens conceptuais e efeitos abstratos. O efeito é inspirado na técnica de uma câmara de filmar antiga de expor duas vezes o mesmo fotograma de filme. Mas com uma câmara Canon como a EOS R6 pode elevar a fasquia. Depois de escolher uma série de exposições no menu da câmara, tiramos a nossa primeira fotografia e, em seguida, à medida que compomos a segunda, veremos o fotograma anterior sobreposto na imagem de visualização direta, o que nos ajuda a enquadrar as imagens em harmonia. Também pode obter este efeito no pós-processamento utilizando o Canon Digital Photo Professional (DPP).

Ao fazer retratos com exposição dupla, tente enquadrar o seu motivo de perfil, com a sua silhueta projetada contra um fundo brilhante, como o céu ou uma janela. Depois, quando for tirar o segundo fotograma, este estará em conformidade com o contorno da cabeça. No que diz respeito ao segundo fotograma (ou terceiro, quarto ou quinto), as escolhas criativas são infinitas. Pode escolher uma paisagem urbana ou uma cena da natureza, escolher um objeto próximo do coração do motivo, captar um animal ou até mesmo incluir outra pessoa.

Da próxima vez que for fotografar um retrato, pense nele de forma diferente e expresse-se através de uma ou de todas estas sugestões.


Escrito por James Paterson